世纪中期现代家居设计的过去、现在和未来

埃姆斯的椅子，保罗·麦考布的桌子，埃罗·萨里宁的白色郁金香形餐桌——你能认出（甚至可能有复制品或版本）标志性的家具定义本世纪中叶现代风格. 这种设计运动在20世纪40年代首次在美国家庭中流行，这意味着我们已经将MCM放在一个（干净的线条，极简主义）底座上近80年了。你有没有想过为什么会这样，以及世纪中叶的现代轮廓、材料和设计是如何经受住时间的考验的？（无可否认，设计界很快就从一种时尚跳到了另一种时尚，所以这里可能有一个原因。）更进一步，你有没有想过，中世纪的现代外观最初是如何变得流行的？自20世纪诞生以来，MCM风格有没有发生过任何变化？

作为家具生产和消费者购物的趋势转向更可持续的领域-可回收碎片和垃圾数量的增加证明了这一点对复古家具的普遍节俭-这些问题感觉特别及时。这就是为什么我采访了帕森斯设计学院设计史助理教授Sarah A. Lichtman博士，以及该学院的执行董事Mark Masiello形成投资组合，一家保存经典的世纪中期现代作品的公司。两位专家都对这种风格的长期吸引力、MCM如何随着时间的推移而演变以及其设计相关性是否会持续下去进行了权衡。对于任何中世纪的现代爱好者或家庭历史爱好者欢迎来到MCM的速成班，内容涉及过去80年和未来的所有MCM。

正如今天许多人所知道的那样，世纪中期的现代主义作为一场二战后的运动在美国站稳了脚跟。利希特曼解释说，当时——确切地说是1945年——美国人极度渴望新事物，这不仅是因为战争，而且是因为1930年代大萧条之前的大萧条。“你看到的是一个15年的时期，美国人正在经历巨大的困难，”她说。“战后，经济开始繁荣，美国人以前所未有的速度购买商品。”

你们猜对了，他们的消费中有世纪中期的现代家具。利希特曼说，这种风格借鉴了20世纪初的欧洲现代主义，美国设计师为大众提供了更舒适、简化的迭代——这一举动带有“非常美国化的调子”。世纪中期的现代先驱埃罗沙里宁和查尔斯·伊姆斯事实上，这场运动（以及他们自己）刚刚在地图上出现月之前美国加入第二次世界大战。这对夫妇在1941年向现代艺术博物馆举办的一场名为家具中的有机设计，“获得第一名，并与一家百货公司签订合同，生产他们的获奖作品……但随后是第二次世界大战。

随着开创性基础的奠定，战争本身体现了某些中世纪的现代材料和灵感，现在是风格的签名。例如，胶合板，一种二战期间过剩的材料，在新桌椅的制造中获得了第二次生命。Masiello还参考了丹麦裔美国设计师Jens Risom的作品，他使用了剩余的降落伞织带著名的小山休闲椅. 这种创造性的上升循环也引发了人们的思维重心。利希特曼解释说，设计师们开始“驯化”战时的图案和技术，方法是“将这些图像化，使其不那么可怕，并将其转化为本世纪中叶的现代形式。”。她使用乔治·尼尔森的经典球钟例如，它类似于一个原子，在原子下落后成为一个大的关注点炸弹．

一个词:质量。Masiello解释道:“上世纪中叶的现代主义之所以能在今天引起共鸣，是因为人们对质量的重视有所提高。”“不仅仅是木材、石头或纺织品等材料的质量，或者制造的质量，还有设计本身的质量。几十年前创造出来的一件设计，在今天看来非常漂亮，这就是高质量的作品。”

这并不是说你不能从今天的当代市场上抢到高质量的家具，但中世纪现代家具的狂热追随者也会追讨其标志性的、专业的开拓者，他们创造的家具实用、美观，有时在制造方面具有革命性。从这个意义上说，你投资的不仅仅是一个沙发，你投资的是一个由训练有素的设计师创造的沙发弗洛伦斯丘或者Michel Ducaroy。这些精湛的工艺为这些作品本身增添了近乎艺术的元素。“我认为[MCM家具]之所以如此持久，是因为它们确实是一件艺术品设计-它们是由经过培训的设计师设计的，你可以看到，”利希特曼指出。“这些都是故意的。”

越来越多的公司最近重新展示了该运动最普遍的一些设计，这有力地证明了本世纪中叶摩登人坚定不移的狂热-赫尔曼·米勒(Herman Miller)从他们的地下室里重新创作了一系列复古海报，瑞士本土品牌Vitra获得了Eames和Saarinen获奖MoMA椅的生产权和FORM Portfolions刚刚与CB2合作完成了Paul McCobb重新发行的集合，并继续扩展．

这些例子中的后一个提供了一个引人注目的案例研究，将世纪中期的现代轮廓带到21世纪的速度。对于这项合作，FORM希望尊重麦考布的遗产他是当时美国最知名的设计师之一，所以该公司与现代家居避风港CB2合作，复兴了他的一些原创作品。从那里，两个品牌能够引入小的，以功能为重点的调整，以帮助匹配现代居民的生活方式-没有妥协的形式，当然。CB2的展馆收藏例如，一款与麦考布(McCobb)在1952年推出的同名家具类似的锻铁露台家具，如今配有遮阳伞(sunumbrella)坐垫，以更好地适应户外环境。虽然sunumbrella技术首次发明于20世纪50年代末，但它最初是用于户外遮阳篷，而不是室内装饰。

马西洛补充道：“我们非常谨慎，只会对[McCobb]设计的结构或样式进行改进。”。“一些制造技术已经改进，我们可以利用这些技术，并且可能已经开发出新类型的纱线，但完整性是不可谈判的，所有潜在的改进都符合McCobb基因。”

在技术进步的基础上，今天的世纪中叶现代混杂岩也提供了比去年更为多样化的材料。马西洛暗示藤条的崛起例如，现在随着光线的增加，自然的外观变得越来越受欢迎。Lichtman也提到了面料正面的类似情况，在这里，你现在可以购买一件带有更现代纺织品的复古小山单品，用于新旧混纺。

很难预测住宅设计周期的持续时间，但Lichtman和Masiello都认为MCM风格不会很快消失;坦白地说，目前它基本上已经超过了“趋势”水平。“永恒是MCM的主要元素，无论潮流如何，这都是一个值得追求的强烈概念，”Masiello说。“毫无疑问，延斯·里森(Jens Risom)或保罗·麦柯布(Paul McCobb)设计的椅子或沙发在21世纪30年代也会和今天一样漂亮。(古董收藏家们，请注意!)

利希特曼补充道，这些经典风格本身就是一个联盟，这些值得传家宝的风格也带有怀旧的成分。“这些家具代表并将继续代表着某种乐观情绪，”她说，并提到了MCM第一次出现时美国战后时期经常出现的欢快的“玫瑰色”。

最重要的是，20世纪中叶的现代运动确实浓缩了美丽、实用、美学上吸引人的作品，这种风格已经展现出的持久力似乎是它还远未过时的终极标志。此外，如果有什么不同的话，本世纪中叶的现代生产实践可能(希望)成为新的规范，特别是在当今供应链短缺的情况下。根据Masiello的说法，MCM作品的特点是其可持续、持久的性质和可用资源的最大化。这种生产经济已经开始在商业家具市场卷土重来，潜在地为未来更足智多谋、耐用的家具铺平了道路。现在怎么样那个为了遗产？